photo Elle est où Mamie ?

Elle est où Mamie ?

Spectacle

Marseille 13000

Le 04/03/2022

Mamie, une riche femme d'affaire décède brutalement. Personne ne l'aimait mais tout le monde aimait son argent. Alors quand il s'agit d'héritage, toute la famille débarque ! Seul petit problème, la morte a disparu. Pas de mamie, pas d'argent ! Embarquez avec Chantal, la directrice du crématorium et découvrez l'histoire abracadabrante de cette famille plus que recomposée qui n'aura qu'une seule question : elle est où Mamie ? Auteur : Killian Couppey Artistes : La Cie Très Très Drôle Mise en scène : Killian Couppey

photo The Marceline

The Marceline

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Le 22/10/2021

Clown incontournable, Marcelino Orbés dit Marceline, était un véritable enfant du cirque dont le succès phénoménal défraya les chroniques du monde entier. Réputés pour être physiquement prodigieux, ses numéros faisaient se presser un public toujours plus avide de spectaculaire. L’artiste incarne cependant aussi la fin d’une ère. Éclipsé, malgré lui, de la scène, il fut une victime collatérale de l’arrivée du cinéma et du jazz. Et c’est toute une partie de l’Histoire qui défile sous nos yeux. Dans cette création longuement murie au fil de résidences, notamment au Théâtre Toursky, entre la France et l’Espagne, et encensée à Jaca, la ville natale du clown, la compagnie Marcos y Marco insuffle une âme au souvenir de l’un des plus grands artistes du XXème siècle. Chaque danseur prétendant être le vrai et authentique Marceline, se projette dans les hypothétiques chemins qui l’ont conduit à être le meilleur clown du monde. Ils cherchent en eux pour trouver le vrai Marceline, au risque de tout perdre dans l’essai. Dynamique et expressif instant, où le risque, la poésie et l’absurde sont en osmose… Le chorégraphe Marcos Marco signe ici une de ses créations les plus magistrales. C’est[...]

photo Orgue, cuivres et bois

Orgue, cuivres et bois

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 19/12/2021

Un Concert solidaire au profit de l’enfance en France et dans le monde. En ce lieu réputé pour la qualité de l'acoustique qui donne la belle sonorité de la musique Baroque sont réunis pour un récital orgues, cuivre et bois : - Jean Marc Regoli, dont les trompettes ont chanté pendant 30 ans à l’opéra , directeur Artistique de Adagio prod - Bernard Gely célèbre organiste titulaire de l'église de la madeleine - Gilbert Mansio tromboniste international et membre de l’orchestre philharmonique de Radio France - Camille Charles trompettiste et saxophoniste reconnu pour son style musical Avec un répertoire riche de couleurs musicales des grands compositeurs : Bach, Verdi, Caccini, Schubert, Aranjuez, Torelli, Vivaldi, Michel Colombier, Nini Rosso, Luiz Bonfa, Fauré, Purcell, Ennio Morricone, Georges David Weis. Adagio prod, la Confédération Musicale de France, la MGEN, L’ESPER et le Secours populaire organisent un concert solidaire pour lutter contre la précarité des enfants en France et dans le monde.

photo Otus

Otus

Spectacle, Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 13/01/2022

Otus propose une plongée dans la nature humaine, dans un monde abstrait où vivent deux êtres étranges. Ils évoluent dans une chorégraphie de précision, dans un monde de logique absurde, où les règles du temps fonctionnent différemment. Pourtant, il est clair que leurs actions sont porteuses de sens, en tous cas pour eux. Dans cet espace peuplé d’objets de bois, des piles de planches en équilibre précaire, de leur mobilier et d’un trapèze, leur monde se dévoile. Dans cet univers sablier, les deux artistes sont des dieux créateurs inconscients, aveugles aux conséquences ou à la vie en dehors de leur royaume. Peut-être regardons-nous ce couple tenter de trouver un sens à son existence ? Dans un voyage des sens, Otus est un spectacle à regarder, à entendre et à ressentir. Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Oliveira & Bachtler Portugal, Etats-Unis Sur une idée de Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Direction : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Dramaturgie : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman, Luciano Amarelo Aide artistique : Luciano Amarelo Scénographie : Hugo[...]

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Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Grand Spectacle - FIF 2021

Grand Spectacle - FIF 2021

Marseille 13000

Le 08/07/2021

57e Festival International de Folklore. 19h30 - Folk'Apéro avec Yoni Guitariste, pianiste et chanteur, Yoni, a joué avec plusieurs grands artistes tels que Daniel Levi, Enrico Macias ou encore Ryan Kilgore, le saxophoniste de Stevie Wonder. Profitez de son répertoire jazz, jazz maouche tout en sirotant quelques cocktails et boissons en attendant le début du Grand Spectacle. En accès libre. 21h - Grand Spectacle Tous les ensembles folkloriques sont présents et n'attendent désormais plus que vous face à la scène ! Un spectacle en plein air où danseurs et musiciens de chaque pays s'efforceront de partager avec vous un bout de leur culture et de leurs traditions. Un voyage international et régional inoubliable ! Spectacle en présence des ensembles folkloriques internationaux et de la France. Entrée gratuite sur réservation - Participation au chapeau. Dès 17h30 - Festijeux (2h environ, sur inscription) Place aux enfants ! Accompagnés des groupes folkloriques, nos animateurs s'occupent de vos enfants avec des activités qui ne manqueront pas d'éveiller leurs sens et leur curiosité. Une belle ouverture sur le monde. Tarif : 5 €

photo Un monde de possibles ?

Un monde de possibles ?

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Espace des possibles Performance, table ronde et projections Conçu et modéré par Nicolas Feodoroff Un monde de possibles… mais quel monde possible ? Mutations climatiques, crises sociales, nouveau rapport à l’environnement… Les chantiers ne manquent pas. Que faire, comment faire ? Et peut-être et surtout, par où commencer ? Loin de proposer des réponses, ce programme associant films (expérimentaux, d’artistes, essais), performance et table ronde se situe au croisement des savoirs et des approches afin de poser des espaces de possibles et non d’hypothétiques solutions. Des espaces de possibles où art, questions politiques et questions environnementales entrent en résonance afin de penser et inventer d’autres façons de faire des mondes comme d’habiter le monde.

photo Fondation des Treilles

Fondation des Treilles

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 23/10/2021

Anaïs Boudot, Claire Chevrier, Laurie Dall’Ava, Morgane Denzler, Patrizia Di Fiore, Véronique Ellena, Sylvie Hugues, Evangélia Kranioti, Manuela Marques, Safaa Mazirh, Corinne Mercadier, Wiktoria Wojciechowska, Sophie Zenon Arcadie nouvelle où dialoguent savants, artistes, écrivains et photographes — créée par Anne Gruner Schlumberger, collectionneuse et mécène — la Fondation des Treilles, présidée par Maryvonne de Saint Pulgent, a lancé en 2011 un programme de résidence pour des photographes sur des thématiques liées au monde méditerranéen. C’est à Marie-Paule Vial, Conservateur en chef honoraire, que la Fondation des Treilles a confié l’administration de sa collection. « J’inscris la Fondation comme un descendant des trois premiers créateurs de Schlumberger, dont l’éthique était de faire confiance à des jeunes, d’être le creuset d’idées nouvelles et de collaborer à des projets dans le monde entier. » Par cette phrase, prononcée le 7 septembre 1986, lors de l’inauguration du « Jardin des Sondes » en présence du Président de la République François Mitterrand, Anne Gruner Schlumberger souligne la filiation de cet espace destiné à « offrir un lieu de rencontres où créateurs[...]

photo Flo Delavega + Guest

Flo Delavega + Guest

Marseille 13000

Le 03/11/2021

L'aventure des Fréro Delavega s’est achevée il y a trois ans, après deux albums écoulés à plus d’un million d’exemplaires. C’est ensuite au cœur des Landes, au milieu de la forêt, entouré de sa famille, que Flo a fait sa révolution intime, après avoir quitté Paris pour plonger les mains dans la terre, construire une nouvelle vie, trouver "la clé du mystère", comme il le chante de tout cœur dans ce disque accompli. Les chansons sont nées de cette marche en avant, une marche à l’étoile délestée de pierres et chargée d’espoir, portée par un chant limpide, une écriture aérienne, des sons solaires entonnés à la guitare, où se glisse parfois l’espagnol parlé à la maison. Ce sont les rythmes ensoleillés habillés de chœurs et de codes, qui le bercent depuis l’adolescence et qui ont porté l’artiste funambule et ses refrains-mantras, refrains-slogans, tournés vers la rivière, l’éther, la forêt. Tout un monde qui grouille et vibre et groove, destiné à réunir tous les rêveurs. Et forêveur.

photo Malik Fares dans

Malik Fares dans "En confiance"

Spectacle comique, Spectacle

Marseille 13000

Du 17/12/2021 au 31/12/2021

Un artiste, un micro, des confessions et des réflexions qui déclenchent les fous rires de la salle : bienvenue chez Malik Fares ! Entre souvenirs et rêves, Malik tente d'être "en confiance" à chaque instant dans notre quotidien totalement fou. Au travers de ses aspirations personnelles se dessine un univers décalé et hilarant dans lequel on plonge avec bonheur : un monde haut en couleurs et sans jugement, où personne ne doute. Un monde où chacun ose être soi-même et se sent "en confiance". Avec élégance, Malik Fares joue les équilibristes entre humour et tendresse, et rassemble tout le monde dans un grand éclat de rire. Un spectacle qui ravira les amateurs de stand-up et qui réconciliera les autres avec le genre !

photo Mouv'in Belsunce 5

Mouv'in Belsunce 5

Musique du monde, Patrimoine - Culture, Musique

Marseille 13000

Le 25/06/2021

Le spectacle créé par les habitant.e.s de Belsunce rassemble à chaque édition des artistes de tous les horizons. Musiques du monde, poèmes, speed-painting… cet événement crée des rencontres inattendues entre différents arts et différentes cultures. Un véritable cabaret de partage et de paix entre tous. La thématique de cette édition sera « Musiques du monde ». Dans le cadre de notre participation aux Babelsunciades

photo Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

photo 8M3

8M3

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 11/09/2021 au 29/09/2021

Tout au long du mois de septembre, les soli du programme 8 ³ s’exportent sur tout le territoire marseillais ! • Le samedi 11 septembre 2021 à 11h00 et 15h00 Sur la Place Arzial (Marseille 13e) • Le dimanche 12 septembre 2021 à 11h15 et 17h15 Au Parc Borély - Vivacité (Marseille) • Du samedi 18 septembre 2021 au dimanche 19 septembre 2021 Aux Journées Européennes du Patrimoine à Marseille • Le mercredi 22 septembre 2021 à 19h30 A la Résidence Kley (Marseille 3e) • Du samedi 25 septembre 2021 au mercredi 29 septembre 2021 À l'École de danse MAM (Marseille) À l’initiative de Michel Kelemenis, KLAP Maison pour la danse passe commande auprès de 10 chorégraphes danseur·euse·s basé·e·s en région de pièces courtes fondées sur la formule d’application de la distanciation physique : 4m2, soit pour une danse, 8M3. 8M3, une métaphore du confinement peut-être, où l’espace exigu devient, grâce aux artistes, le point de reprise de l’imaginaire, cette chambre d’enfant d’où se rêve le monde. Une riposte d’artistes pour amortir, en s’en emparant, l’atteinte portée au corps engagé. 10 solos de chorégraphes-interprètes basé·e·s en Région Sud Provence-Alpes-Côte d'Azur[...]

photo Lavagem

Lavagem

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

À l’aide de seaux, d’eau, de savon et de mousse, les artistes de la compagnie brésilienne REC explorent l’action de récurer comme geste scénique et fait historique. Leurs mères et aïeules ont fait le ménage pour une caste dominante blanche qui considérait néanmoins les Noir·e·s comme sales. La mousse colore les corps noirs ; les bulles suggèrent un monde onirique ; mais le savon est aussi source de frustration en empêchant de se tenir debout, contraignant à s’éloigner les uns des autres ou à se soutenir. Avec Lavagem, Alice Ripoll poursuit sa dissection de la réalité sociale polarisée du Brésil, où les contacts entre les différentes couches de la population sont des plus ténus et maintiennent un ordre social sexiste, anti-pauvres et raciste. Mise en scène : Alice Ripoll Idée originale : Alan Ferreira Assistante artistique : Laura Samy Assistants musique : Rodrigo Maré, Helena Bittencourt Scénographie : Raquel Theo Costumes : Paula Ströher Création lumières : Tomas Ribas Avec Alan Ferreira, Hiltinho Fantástico, Katiany Correia, Rômulo Galvão, Tony Hewerton, Tuany Nascimento  Une programmation de KLAP & Actoral Durée : 1h

photo Cabaret Nono

Cabaret Nono

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Spectacle comique, Musique

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 18/12/2021

Cabaret Nono, spectacle fétiche et toujours réinventé. Plongez dans l’histoire de cette famille burlesque de saltimbanques loufoques, de musiciens déjantés, d’artistes iconoclastes. Laissez-vous emba rquer par une troupe mal assortie, indissociable, tendre et cruelle. Une invitation au cœur de la piste, au centre de l’arène, dans un monde beau, fêlé, insolent, drôle et élégant. Autour de l’immense lustre de 3500 glaçons qui vous surplombe et fond peu à peu, vous êtes les hôtes privilégiés d’un dîner-spectacle, vous prenez place comme on prendrait place sur un navire fantastique, fantasmatique. La magie naît de tout: musique, strip­tease, travestis et danseuses … Vivez 3H hors du commun, surréalistes, débridées et poétiques, pour le meilleur et pour le rire, mais aussi pour le plaisir d’un délicieux dîner accompagné de bulles de champagne. Une expérience délicieuse. « Au Cabaret NoNo règne surtout le désir fou de faire théâtre de tout, de rien, d’un smoking et d’un parapluie, d’un glaçon qui fond et d’une table à repasser. Alors, tout devient magique, tout, peu à peu, devient émotion. » F. Pascaud, TELERAMA

photo Fou ? Peut-être...

Fou ? Peut-être...

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Énervé, énervant, provocateur, râleur, poète, mime, chanteur, alpiniste, cet artiste caméléon nous fait rire pendant plus d’une heure en passant l’actualité au vitriol tout en finesse… ou pas ! "Quand je serai grand je veux faire "Dupontel" a dit un jour un petit garçon à sa maman devant la télévision." Le petit bonhomme à bien grandi et après avoir écumé les cabarets et café-théâtre, après avoir noirci des pages et des pages pour lui et pour les autres (Gérald Dahan sur France inter), le voilà arrivé au Royaume Comedy. De la salle de bain à Vladimir Poutine, de la pause clope sur la plage en passant par Emmanuel Macron, du Mexique à l’Himalaya, des sorties nocturnes à Jacques Brel en passant par la salle d’attente des urgences : tout est passé en revue par cet artiste qui espère trouver de la tranquillité face à cette anxiété que peut lui inspirer le monde. Un spectacle Seul en scène de et par Guillaume Lenfant. durée : 1h20

photo Tous en sons, édition #3

Tous en sons, édition #3

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 19/12/2021

Tous En Sons ! est un festival de musique jeunesse qui se veut être une véritable vitrine nationale de la création musicale dédiée à la jeunesse. Du classique à l’électro en passant par le jazz, la chanson, la world ou le contemporain, de la musique pour tout le monde, toutes esthétiques confondues. Tous en Sons ! C'est collaboratif ! Fédérer les acteurs de la musique jeunesse, de l’éducation artistique et culturelle, de l’éducation populaire. Coproduire et valoriser des spectacles musicaux à destination de la jeunesse, qu’elles soient jazz, rock, électro, lyrique, contemporaine, du monde ou d’ailleurs. Créer des partenariats autour de projets participatifs, de résidences, d’actions éducatives. Tous en Sons ! C’est unique ! C’est le Festival de création de musique jeunesse. Une programmation qui conjugue exigence et jeunesse, qui éveille à la diversité et au sens critique. Du rap au classique : un festival qui n’exclue aucune esthétique et s’adresse à un large public familial. Une équipe qui invente de nouvelles formes pédagogiques et de nouveaux outils numériques.

photo Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Glory and tears

Glory and tears

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Rayess Bek est l’un des représentants majeurs de la musique urbaine du monde oriental. Avec sa compatriote et artiste visuelle libanaise Randa Mirza, ils invitent à un voyage débridé en mixant en direct sur scène musiques et vidéos. L’un pioche dans les pépites musicales du patrimoine du monde arabe du Koweït, au Maroc, du Yémen, au Soudan en passant par l’Algérie, accompagné en live par l’oud électrique de Mehdi Haddab et les claviers hypnotiques de Julien Perraudeau. L’autre triture en direct des extraits de films de genre et de séries B cultes, comme cette Guerre des Étoiles arabe (Le Voyage dans la lune) ou encore un Dracula égyptien… Un quatuor irrésistible pour une performance hybride, qui balaie les préjugés dans une grande fête en hommage au glamour arabe et à ses icônes du siècle dernier. Compositions, machines : Rayess Bek Live vidéo : Randa Mirza Oud électrique : Mehdi Haddab Claviers : Julien Perraudeau Création lumière : Rima Ben Brahim En coréalisation avec Les Bancs Publics Dans le cadre des Rencontres à l’échelle Durée : 1h15

photo Lou Casa, Barbara et Brel

Lou Casa, Barbara et Brel

Manifestation culturelle, Musique, Concert, Spectacle

Pazayac 24120

Le 04/03/2022

Dans le prolongement du projet "Chansons de Barbara", salué par les médias (Télérama, Le Monde, L'Obs', France Musique... et des publics de toutes les générations, Lou Casa présente ici un nouveau répertoire dans lequel des chansons de Brel se jouent en écho à celles de Barbara dans une relecture contemporaine. L'ensemble trouvant une unité, des sensibilités et sensualités inattendues, laissant apparaître les liens artistiques et d'amitiés de ces deux artistes.

photo Expo Nicolas Henry & Floriane de Lassée

Expo Nicolas Henry & Floriane de Lassée

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Photographie - Vidéo, Exposition

Saint-Martin-de-Seignanx 40390

Du 05/02/2022 au 27/02/2022

Catach accueille deux artistes pour débuter sa saison culturelle 2022. Vernissage le 5.02 (17h30-19h30). Nicolas Henry créer "Les cabanes imaginaires autour du monde” à partir des témoignages des communautés qu'il rencontre. Véritable travail plastique, photographique et théâtral, il développe des thématiques humaines universelles telles que l’enfance et l’adolescence, les femmes, le droit de choisir son amour, la discrimination, l’écologie, la liberté et la mort. Lors de ses nombreux voyages, Floriane de Lassée remarque ces marcheurs de bords de route qui reviennent sans cesse, semblant porter toute leur vie sur la tête, telles des fourmis à l’équilibre impeccable, hommes comme femmes portent des montagnes de bois, de bidons d’eau, de nourriture, les récoltes de champs aussi. “How Much Can You Carry” est avant tout un hommage à ces porteurs de vie... Mercredi/samedi/dim de 14h à 18h.

photo Concert Borja Flames + Lurodei

Concert Borja Flames + Lurodei

Musique, Exposition, Musique contemporaine, Musique du monde, Concert

Saint-Martin-de-Seignanx 40390

Le 25/03/2022

Catach, dans le cadre de sa saison culturelle 2022 vous a le plaisir de recevoir le chanteur compositeur hispanophone à l'imaginaire d'un chaman : Borja Flames. Entre psalmodies suaves et bruissements techno, ses mixtures sont grisantes, hypnotiques et vaporeuses. L'artiste propose une musique authentiquement cinglée à tendance rock, une musique vivante, et étrangement émouvante, aussi, grâce à sa présence si singulière. En seconde partie de soirée, Lurodei vous embarque dans son chant traditionnel et polyphonique, le duo aime parler d’amour, de liberté, de nature, à l’image du territoire où les deux chanteuses ont grandi, un vaste pays peuplé d’oiseaux, entre océan et montagne. Un bel hommage à leur Terre, mêlant différents arrangements musicaux inspirés à la fois du présent et du chemin commun déjà parcouru. RDV 20h30 (durée 3h). Programme Catach 2022 en téléchargement ci-dessous.

photo Nuit du Conservatoire

Nuit du Conservatoire

Manifestation culturelle, Fête, Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique contemporaine, Musique du monde, Musique classique

Pau 64000

Le 28/01/2022

Parcours guidés avec visite insolite du Conservatoire et prestations artistiques des élèves du Conservatoire dans les 3 disciplines : musique, danse et théâtre. (Parcours et mini concerts). Le thème pour cette année est « les années folles – 1920 » en référence aux 100ans du Conservatoire. Réservation sur l’application Ma Ville Facile

photo L'Atelier du Neez - Lucia de Carvalho

L'Atelier du Neez - Lucia de Carvalho

Manifestation culturelle, Musique du monde, Concert

Jurançon 64110

Le 05/02/2022

Percussions du Brésil comme souffle principal dans sa musique. Lucia de Carvalho joue ainsi du triangle d’or de ses origines métissées. Partir. Voyager. S’inspirer. Se ressourcer. Ainsi se résume le nouveau projet artistique de Lucia De Carvalho. Durée : 1h15 Les artistes : Lucia De Carvalho – chant, percussions Edouard Heilborn – guitare Cecilia Debergh – percussions Lionel Galonnier – batterie Simon Lannoy – violoncelle

photo Ciné Concert

Ciné Concert

Manifestation culturelle, Musique, Musique du monde, Concert

Billère 64140

Le 15/01/2022

Le Duo Pessoa jouera avec un montage-vidéo projeté sur grand écran. Cette vidéo, réalisée par l’artiste plasticienne Coline Couloume avec des images filmées le long de la côte Atlantique et autour de Lisbonne, mais aussi avec des images d’archives (marins, explorateurs & clins d’œil cinématographiques) vous emmènera très loin dans un monde de voyageurs et de pirates ! Le texte fabuleux de l’écrivain portugais Fernando Pessoa revisité et mis en musique par deux artistes complices : Yohann Villanua (texte, chants et Jazz), Yann Royer (batterie jazz, impros), se mêlent au flot d’images magiques, hypnotiques ! Prêts à embarquer ? Une traversée de l’océan Atlantique à travers toutes les époques, Comme si vous y étiez !

photo Cinéma - Concert - Living Cartoon Duet

Cinéma - Concert - Living Cartoon Duet

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 04/02/2022

Un ciné-concert au concept original : les artistes recréent la bande-son d’un cartoon en direct ! Ce ciné-spectacle nous emmène à Hollywood, en plein bouillonnement créatif des années 20-30, dans le monde alors en pleine construction de l’animation. Des cartoons de Walt Disney, Tex Avery ou Ub Iwerks mais aussi des personnages tels que Betty Boop ou Félix le Chat sont projetés à l’écran. Sur scène, une comédienne et une musicienne doublent les animations en live. Elles réalisent sous vos yeux la musique, les bruitages et les voix des personnages avec des compositions originales. Les cartoons prennent vie ! Ponctué de repères historiques et d’anecdotes, ce spectacle au comique burlesque fera (re)découvrir aux petits comme aux grands l’histoire de l’animation en Amérique. Dès 7 ans, par la Compagnie Nevez Production.

photo Dîner-concert au Mancel

Dîner-concert au Mancel

Concert

CAEN 14000

Le 29/01/2022

Le Mancel organise sa première soirée tango !Avec le Zap Tango, venez voyager de Buenos Aires à Paris avec l'historique du tango et son évolution dans le monde.Il s'agit d'un trio composé d’un chanteur de tango/guitariste, Alan Moreno, un pianiste, Christian Laurent et un bando accordéon : Henry Lemarchand.Ils rendent hommage à Carlos Gardel et Astor Piazolla et ponctueront la soirée de citations et commentaires autour des artistes.Réservations au 02 31 86 63 64 ou sur le site du Mancel.

photo Au tour de

Au tour de

Concert

CAEN 14000

Le 25/02/2022

Tandem fête ses 20 ans, avec le guitariste et chanteur Michael Jones, ancien membre du trio Fredericks-Goldman-Jones qui donnera un concert-événement retraçant l’ensemble de son parcours.Michael Jones a participé aux albums de nombreux artistes tels que Jean-Jacques Goldman, Johnny Hallyday ou Joe Cocker en tant que musicien ou auteur. Il a également participé aux bandes originales de films comme L’union Sacrée, Un Amour De Sorcière ou encore Pacific Palissades interprétée par Ray Charles. Enfin, il a parcouru les scènes du monde entier parfois aux côtés de Céline Dion, Phil Collins... Ce concert sera l’occasion de vous emmener " Au Tour De " cette belle carrière allant des derniers titres solo de Michael aux airs de J.J. Goldman et de Fredericks-Goldman-Jones relevés d’une touche rock’n roll signée Jones.Riches d’expériences très variées ils vous feront chanter, danser, rire et peut-être même pleurer… de joie !Informations et billetterieCrédit photo : Caroline G.

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo Leprest en Symphonique avec l'Orchestre régional de Normandie

Leprest en Symphonique avec l'Orchestre régional de Normandie

Festival généraliste, Musique

ARGENTAN 61200

Le 19/03/2022

Claude Nougaro disait de lui qu’il était « l’un des plus foudroyants auteurs de chansons au ciel de la langue française ». Poète génial, Allain Leprest racontait les destins ordinaires. Il rêvait aussi de se voir un jour habillé de symphonique. Ce voeu a été exaucé en 2011, année de sa disparition, par l’enregistrement d’un album avec son producteur Didier Pascalis. C’est animé par ce même souci de créer des passerelles entre des mondes qui se côtoient sans bien se connaître que l’Orchestre national des Pays de la Loire a initié ce projet en 2019 ainsi que l’enregistrement d’un disque salué par la critique. Pour notre plus grand plaisir, l’Orchestre régional de Normandie reprend ce concert avec une nouvelle orchestration de Romain Didier, compagnon de route d’Allain Leprest, pour 21 musiciens. Quatre artistes aux parcours différents et un orchestre seront réunis : Clarika, Enzo Enzo, Cyril Mokaiesh et Romain Didier. Poésie et émotion garanties. Concert proposé par le Conseil départemental de l’Orne en partenariat avec la ville d’Argentan, dans le cadre du festival Printemps de la Chanson.

photo P.R2B (+ Nikola)

P.R2B (+ Nikola)

Festival généraliste, Musique

ALENCON 61000

Le 24/03/2022

P.R2B. Pauline Rambeau de Baralon. Dite Rambo, pour les intimes. Un nom d’androïde pour une musique si singulière qu’elle pourrait venir d’une galaxie parallèle. Pourtant, dans son premier album Rayons Gamma, c’est bien de notre monde dont P.R2B parle. L’amour, le mouvement, les petits riens du quotidien, la révolte et l’espoir : c’est ce que chante Pauline au long de ces 12 titres prompts à l’introspection autant qu’au lâcher-prise sur le dance-floor. Cette jeune chanteuse, autrice, compositrice vient réveiller la chanson française. L’artiste, qui a étudié le cinéma, nous fait voyager de la pop au punk avec énergie et sincérité. Les chansons évoluent comme le film d’une vie avec leurs décors, leurs genres, leurs personnages. Rayons Gamma c’est un cri du coeur, à s’aimer, à se révolter !

photo Concert After-Work de UNION ETNIK

Concert After-Work de UNION ETNIK

Cinéma, Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 03/03/2022

Après 10 ans d’existence, UNION ETNIK dont le second EP « Longtemps » est sorti en 2021, peut se prévaloir de plusieurs titres à son actif, ainsi que quelques clips dont le très remarqué « Violences conjugales », sorti en 2018 et qui résonne toujours tristement dans notre monde. UNION ETNIK propose un rap engagé, citoyen, porté par des productions « old school » et dont les paroles ne sont pas sans rappeler certains titres de leurs aînés (Youssoupha, Kery James) mais aussi d’artistes normands tels que : Brav et Médine. Le groupe puise son inspiration de l’observation de notre société, du temps qui passe, non sans une dose d’ironie et d’autodérision que l’on retrouve sur un titre comme « Fin de soirée ». Le groupe se compose de quatre membres. Lykro et K-nibal Df officient aux micros, accompagnés de Dj Rod aux platines ainsi que Robin, qui alterne entre guitare et basse, apportant sur scène une dimension live plus organique aux morceaux.

photo Concert de FUTURO

Concert de FUTURO

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 17/03/2022

Entre l’énergie du danseur brésilien Washington Timbo et le groove du duo musical Mamba De La Suerte, FUTURO oppose à notre époque tourmentée le bouillonnement du vivant et la liberté des corps. Les artistes portent à travers la fusion des corps et de la musique, un message de tolérance et de respect envers toutes les minorités pour construire un monde harmonieux, plus juste et inclusif. Inspiré des rites extatiques brésiliens, FUTURO tire le fil d’une histoire entre passé et présent afin d’envisager un monde nouveau sans nier ce qui a été. Vivre une expérience, entre rituel et représentation, dans laquelle les corps sont ancrés, les gestes sacrés, où la musique se réinvente pour rugir mais aussi jongler avec les groove répétitifs répondant à l’engagement collectif du public, distillant une énergie qui se reproduit en chacun de manière singulière. FUTURO hybride les formes, les corps, libère les esprits et nous parle d’altérité dans une nécessaire acceptation de la différence.

photo P.R2B + 1ère partie : Nikola

P.R2B + 1ère partie : Nikola

Festival généraliste, Musique

ALENCON 61000

Le 24/03/2022

En partenariat avec le Conseil Départemental de l’Orne dans le cadre du Printemps de la chanson. P.R2B, dans son album « Rayons Gamma », parle de notre monde. L’amour, le mouvement, les petits riens du quotidien, la révolte et l’espoir : c’est ce que chante Pauline Rambeau au long de ces 12 titres prompts à l’introspection autant qu’au lâcher-prise sur le dance-floor. Le texte est au cœur de sa musique, parfois musclé ou contredit par les orchestrations. Elle y façonne ce qu’on pourrait qualifier de chanson hybride, nourrie de pop, de punk ou encore de gabber. Le prisme des influences se déploie largement : Brigitte Fontaine et Léo Ferré pour la chanson française – dans ce qu’elle a de plus nerveuse. Elle cite les Rita Mitsouko, Patti Smith et PJ Harvey, mais aussi Björk. Pour l’orchestration, l’audace de Moondog et Charlie Parker. Enfin, le rap américain, avec Eminem ou Kanye West. Elle qui chante d’un timbre digne des plus grandes chanteuses françaises d’antan, qui parle, qui joue de tout – dont l’étonnante clarinette qui réchauffe les sonorités synthétiques de l’album. NIKOLA : La musique est faite de contrastes. Elle permet à des artistes comme NIKOLA d’exprimer une[...]

photo Ballet National de Sibérie

Ballet National de Sibérie "Krasnoyarsk"

Danse - Bal - Cabaret

Châteaurenard 13160

Le 06/03/2022

Ce ballet propose un voyage éblouissant vers la Sibérie, vers le merveilleux de sa culture et la performance de ses artistes. On retrouve les filles toupies et les fameux pas glissés des plus belles danseuses de Sibérie. Le Ballet National de Sibérie fait triompher dans le monde les traditions de la Sibérie, il est un ambassadeur de charme. Ce ballet est lauréat de nombreux prix et concours internationaux, il parcourt plus de soixante-dix pays à l’occasion de ses tournées. Durée : 2h30 (dont entracte)

photo Slow

Slow

Musique, Musique contemporaine, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 03/02/2022

Yoann Loustalot, maître es-bugle et trompette, s’est lancé avec ses partenaires, Julien Touéry, Eric Surménian et Laurent Paris, dans l’aventure de la lenteur. Aux confins du jazz, de la musique improvisée et contemporaine, les quatre artistes investissent le monde de l’introspection, d’une retenue magistrale. Il faut prendre le temps de s’immerger dans ces lacs imaginaires du grand Nord où tout s’étire, où chaque note et chaque son (observez le travail de Laurent Paris aux percussions) pèse leur poids, avec quelques somptueuses mélodies dont "Fjords", une composition du pianiste en est l’illustration. Yoann Loustalot : trompette, bugle Julien Touéry : piano Éric Surménian : contrebasse Laurent Paris : percussions

photo Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Jouons nos droits

Jouons nos droits

Spectacle, Atelier, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 29/01/2022

Dans le cadre des trente ans des Droits de l'Enfant, la parole est donnée aux jeunes artistes de l'atelier de création 16/18ans : entre humour, réalisme, dérision, poésie et engagement… Chacun pose son regard artistique sur sa vision des droits et nous pousse à réfléchir sur l’état du monde des enfants d'aujourd'hui. Un spectacle engagé et citoyen, tout public.

photo Faits divers : Tu sais où je suis et je sais où tu es

Faits divers : Tu sais où je suis et je sais où tu es

Dessin - Collage, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 16/09/2021

Ce livre relate une rencontre entre l’artiste Américain Gary Hill, considéré comme l’un des principaux acteurs de l’Art des Nouveaux Medias et Martin Cothren, américain amérindien de la Nation Yakama qu’il rencontra alors qu’il cherchait des figurants pour son installation "Viewer", en 1996. Martin était un pêcheur qui, à ses heures perdues, réalisait des dessins qui s’inspiraient de l’iconographie de la tradition indigène. Ses dessins ont gagné en complexité lors de plusieurs séjours en prison, où il a également appris l’art du perlage de la tradition Charokee. D’une personnalité profondément spirituelle, il n’a pu faire face à l’impitoyabilité du monde de l’homme blanc et est mort sans-abri dans les rues d’Anchorage, en Alaska, le 4 juin 2016. La rencontre fortuite entre cet Américain californien blanc - artiste dont l’oeuvre est exposée dans les plus grands musées internationaux - et cet Indien Américain - ouvrier pêcheur à Seattle -, s’est transformée, au cours de leurs échanges sur une vingtaine d’années, en une amitié ambivalente dans son rapport à l’autre englobant la frustration, la paranoïa, la générosité, le pardon et la profonde tristesse. Une relation dont[...]

photo Berline & Louis Winsberg - Cabaret Jazz des cinq continents

Berline & Louis Winsberg - Cabaret Jazz des cinq continents

Musique, Musique du monde, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Quel répertoire ! Brel, Brassens, Christophe, Gainsbourg, Moustaki, mais aussi des textes immortalisés par des interprètes ô combien populaires, Piaf, Adamo, Dalida, Régine… avec "Mes Révérences", Berline propose une anthologie originale qui couvre une des époques les plus glorieuses de la chanson française. Un sacré défi de remettre ses pas dans ceux de ces géants ? "Oui, c’est vrai ! J’ai surtout voulu faire vivre ces chansons liées à mon enfance, et qui m’ont fait grandir ! Chacune d’entre elles, témoigne de manière singulière d’une qualité qui m’a toujours touchée : l’engagement." Fervent amoureux de la chanson française Louis Winsberg apporte sa science du jazz, de la mélodie et son penchant pour les musiques du soleil (flamenco, reggae). Bambino s’apparente à un fado teinté d’orientalisme, Milord est traité à la façon d’un reggae revisité, Le Métèque donné avec force et rythme… On sort de l’écoute de "Mes Révérences" avec le plaisir de retrouver des Trésors de la chanson française et la joie de découvrir une artiste authentique ! Berline : chant | Louis Winsberg : guitares Jauge limitée, format intimiste et programmation élaborée par @MarseilleJazz.

photo Voilà le temps - Éric Androa

Voilà le temps - Éric Androa

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 11/07/2021

Le travail d’Éric Androa évoque le corps comme émetteur et récepteur des conflits, des plaisirs, des problèmes qui traversent le monde et lui-même. Sa pratique d’artiste questionne aussi l’actualité avec les yeux d’un mikiliste (qui a vu le monde, en lingala), par le biais de collages, d’installations, mais surtout de performances. Éric Androa : né en 1983 à Kinshasa, il y fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts, puis obtient un Diplôme d’Expression Plastique à l’ESAD (Strasbourg). Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle - BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper des fictions et des imaginaires racontant l’Afrique comme lieu d’utopies. En transformant une iconographie[...]

photo DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Thomas Lebrun pour Coline

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes

photo 8M3

8M3

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

À l’initiative de Michel Kelemenis, KLAP Maison pour la danse passe commande auprès de 10 chorégraphes danseur·euse·s basé·e·s en région de pièces courtes fondées sur la formule d’application de la distanciation physique : 4m2, soit pour une danse, 8M3. 8M3, une métaphore du confinement peut-être, où l’espace exigu devient, grâce aux artistes, le point de reprise de l’imaginaire, cette chambre d’enfant d’où se rêve le monde. Une riposte d’artistes pour amortir, en s’en emparant, l’atteinte portée au corps engagé. 10 solos de chorégraphes-interprètes basé·e·s en Région Sud Provence-Alpes-Côte d'Azur : Corinne Pontana, Ana Pérez, Desiré Davids, Alexandre Lesouëf, Maxime Cozic, Sébastien Ly, Michel Kelemenis (solo pour Aurore Indaburu), Romain Bertet, Liam Warren, Julie Alamelle… Durée : ≈ 12 minutes par pièce Concept & scénographie : Michel Kelemenis Lumière en collaboration avec Bertrand Blayo Un projet porté par Kelemenis&cie - KLAP Maison pour la danse Une programmation KLAP Maison pour la Danse Kelemenis & Cie.

photo Nenĭa Iră - Davide Ambrogio

Nenĭa Iră - Davide Ambrogio

Marseille 13000

Le 25/03/2022

Evocazioni e invocazioni Ce projet artistique est né d’une réflexion sur le son, d’une enquête sur la profondeur du chant, sur la puissance esthétique et extatique de la musique. Chaque morceau du concert a sa propre nature et son propre rôle, tout comme dans la musique de tradition orale, chaque chant et chaque son se manifestent dans le cadre d’un rituel. À travers une recherche timbrique, mélodique et rythmique, Davide Ambrogio raconte une vérité intime et suggère différentes évocations du temps présent. Davide Ambrogio, voix, guitare, lyre, percussions, instruments à vent, live electronics 1re partie : Concert Nenĭa Iră Dans le cadre du Pôle des Musiques du Monde et du Festival Ciao Moka.

photo Afternow - Nora Chipaumire

Afternow - Nora Chipaumire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

Sous la forme d’une installation qui interagit avec les spectateur·trice·s, la pandémie et ses contraintes de déplacement est mise en lumière avec toute l’absurdité qu’elle représente. Pour Afriques Fantastiques - Fantastic Africa, Nora Chipaumire crée une installation qui agit et réagit avec les spectateur·trice·s à l’ère du Coronavirus, des restrictions de déplacements, de la distanciation sociale, et de la mobilité des artistes. Quand les performances sont moins demandées et que les artistes font face à une mort sociale dans de nombreux endroits du monde, Nora Chipaumire propose une installation animée de films, de sons, d’images et de textes, avec lesquels le public peut interagir sans contraintes. Nora Chipaumire née à Mutare au Zimbabwe et basée à New York, Nora Chipaumire défie et embrasse les stéréotypes de l’Afrique, du corps noir performant, de l’art et de l’esthétique depuis ses débuts en danse en 1998. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à[...]

photo Arletty

Arletty

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 26/11/2021

Une histoire inédite sur la femme fascinante et artiste à la gouaille rebelle : Arletty. Le portrait d’une époque trouble aussi, qui nous entraîne au seuil de la tragédie et aux portes de la vie ! De nos jours. Une loge de théâtre… Alors qu’une comédienne se prépare à rentrer en scène pour interpréter Arletty… Elle se replonge par superstition dans un rituel de la mémoire … « Je m’appelle Arletty, née Léonie Marie Julia Bathiat, et je suis le baiser de la vierge et de la putain, une femme dangereuse donc. ». Au fur et à mesure de sa déambulation, nous découvrons le destin de ces deux femmes qui, malgré tout, veulent vivre leurs passions. Ce spectacle dresse le portrait de deux femmes affranchies. Celui d’Arletty, au destin hors normes, prête à défier les plus hautes autorités pour imposer sa vision du monde libre. Par son amour sacrilège pour l’occupant, Arletty oppose l’ordre individuel à l’ordre national : « Mon cœur est français, mais mon cul est international ». Elle, face à la Nation. Et celui d’une femme de nos jours qui veut vivre pleinement son identité. L’écriture charnelle, obsédante, saccadée de Koffi Kwahulé est servie par une scénographie en réalité[...]

photo IAM

IAM "Warrior Tour"

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 21/11/2021

Le nouvel et dixième album d’IAM s’appelle "Yasuke". Ce titre dit beaucoup. Sur la philosophie du groupe, sur son parcours, sur le monde d’hier et d’aujourd’hui. Yasuke était un esclave africain, qui, au 16e siècle, devint samouraï au Japon. C’est l’impossible qui devient possible. C’est le refus de déposer les armes, le désir de dépasser l’irrémédiable. IAM vient de loin. Aux plaintes d’assistés, il a toujours préféré la lutte, la survie, la passion. IAM n’avait rien et il ne s’est pourtant jamais rien interdit. Ce qui n’existait pas encore, IAM l’a façonné, patiemment, intensément, collectivement. Avancer, coûte que coûte, avancer et vaincre la peur, le doute, les frontières invisibles, qu’elles soient sociales, politiques, artistiques. Ce disque à la fois fidèle et d’exploration, combattif et mélancolique, émouvant et rigolard, de laboratoire et de conviction, est peut-être le disque d’IAM le plus dense, le plus introspectif, le plus éclectique, le plus vibrant depuis… On ne dit pas qu’IAM avait stagné ces dernières années, non. "Rêvolution", en 2017, annonçait déjà "Yasuke". Avec cette envie brûlante de ne pas confondre cynisme et réalisme, manichéisme et objectivité. IAM[...]

photo Je ne serais pas arrivée là, si…

Je ne serais pas arrivée là, si…

Spectacle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 03/10/2021

Toutes ont imposé leur voix dans un monde aux règles forgées par les hommes. Judith Henry et Julie Gayet donnent corps à ces témoignages de femmes dont la portée est universelle. "Je ne serais pas arrivée là, si…" Quelques mots posés là par Annick Cojean à Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes, Amélie Nothomb et d’autres femmes fortes, reconnues de notre temps qui ont accepté de les poursuivre. De se raconter. Annick Cojean, autrice, Grand Reporter au Monde et scrupuleuse émissaire de la parole des femmes depuis trente ans, se fait l’écho une fois de plus de cette parole, à travers ces parcours poignants, singuliers, toujours intimes. Judith Henry et Julie Gayet incarnent ces mots sur scène. L’une interroge, l’autre répond. À travers ces entretiens, où des générations de femmes s’adressent aux prochaines, s’écrit notre histoire commune. D’Annick Cojean Publié aux éditions Grasset & Fasquelle en partenariat avec Le Monde Conception et mise en scène :Judith Henry Lumières : Laurent Béal Costumes : Elisabeth Tavernier Collaboration artistique : Anne Le Guernec Avec Julie Gayet et Judith Henry Dans le cadre de "Jeu de Dames" Théâtre du Gymnase,[...]